С Антониной, вроде, все ясно,- такие дети, как она - как ростки,- пробьют себе дорогу благодаря своему таланту и упорству даже через асфальт.
Так как тема называется "Ученики...", то интересно узнать о других, "обычных" учениках. Ведь именно на них проявляется талант учителя.
С Антониной, вроде, все ясно,- такие дети, как она - как ростки,- пробьют себе дорогу благодаря своему таланту и упорству даже через асфальт.
Так как тема называется "Ученики...", то интересно узнать о других, "обычных" учениках. Ведь именно на них проявляется талант учителя.
Обязательно и до среднестатистических учеников дойдем. А пока представляю Валерию Галимову. Правда, такая тема уже была, и от нее отпочковалась тема ВОПРОС ВОПРОСОВ, но сейчас идет более детальный разговор. К тому же, я еще не сообщил, что Валерия вместе с ученицей Любови Миловановой Вероникой Власовских поступили в училище Гнесиных, обе на бюджет. Обе удачно начали учебный год, Вероника стала Дипломантом "Виртуозов гитары" в Санкт-Петербурге, Валерия - Лауреатом III премии. Про Веронику, наверное, чуть позже, а Лера классический пример ученицы, заинтересовавшейся только на восьмом-девятом году обучения. Можете себя представить, каково это на протяжении семи лет постоянно "воевать" со способной ученицей, более, чем прохладно относящейся к гитаре! Вот и работали... Спокойно, терпеливо, будучи готовым к любому ее решению, относительно выбора профессии. Лера вообще спортом серьезно занималась, была капитаном футбольной команды!
Вот видео ее пьес, "отвоеванных" в неравной борьбе!
Даже готовясь к участию в Международном фестивале в Мексике, куда мы летали за мексиканский счет, будучи специально приглашенными гостями, "война" продолжалась! Тем не менее, мне удалось выбить из Валерии примерно вот что, это мы как раз в Мексике.
Так как тема называется "Ученики...", то интересно узнать о других, "обычных" учениках. Ведь именно на них проявляется талант учителя.
А вот совершенно не конкурсный ученик Владислав Балдин. С сентября 2001 по октябрь 2007 занимался в классе Любови Миловановой, потом перешел ко мне в связи с уходом преподавателя в декретный отпуск. Так у меня и занимается, в музыкальной уже одиннадцатый год. Профессиональным музыкантом быть не собирается, поступил в Политехнический колледж, но сильно увлекся музыкой Олега Киселёва, Александра Виницкого, их и играем активно. Вот что получается.
А вот совершенно не конкурсный ученик Владислав Балдин. С сентября 2001 по октябрь 2007 занимался в классе Любови Миловановой, потом перешел ко мне в связи с уходом преподавателя в декретный отпуск. Так у меня и занимается, в музыкальной уже одиннадцатый год. Профессиональным музыкантом быть не собирается, поступил в Политехнический колледж, но сильно увлекся музыкой Олега Киселёва, Александра Виницкого, их и играем активно. Вот что получается.
Вчера с Владом еще две пьесы Олега Киселёва записали.
А вот совершенно не конкурсный ученик Владислав Балдин. С сентября 2001 по октябрь 2007 занимался в классе Любови Миловановой, потом перешел ко мне в связи с уходом преподавателя в декретный отпуск. Так у меня и занимается, в музыкальной уже одиннадцатый год. Профессиональным музыкантом быть не собирается, поступил в Политехнический колледж, но сильно увлекся музыкой Олега Киселёва, Александра Виницкого, их и играем активно. Вот что получается.
Вчера с Владом еще две пьесы Олега Киселёва записали.
Может он и не "конкурсный", но играет хорошо Чувствует музыку, которую исполняет. Спасибо за ссылки!
...
Очень большое внимание с самых первых уроков я уделяю звуку, принципу его формирования. И меня лично очень радует, что на многих конкурсах коллеги хвалят моих учеников именно за звук, говорят, что они резко выделяются именно по этому параметру.
Нельзя ли чуть подробнее о "принципе формирования звука"?
Сразу ли дети, впервые столкнувшиеся с муз.инструментом, отличают качественный звук от "царапанья" или это долгий процесс?
важаемый Агент. Вы показывали своих учеников. Очень достойные. Это хвала Вам. Теперь немного критики. Я поместил 2 своих произведения которые есть попса. Своим ученикам я их не даю. Честно мне стыдно. В интернете столько есть переложений мировых хитов. много написано в фингерстале. ( Я даже не знаю как пишется это слово) Задам Вам вопрос. Если такой репертуар будут давать скрипачам-пианистам=виолончелистам. Вы можете это себе представить? Это вопрос как педагога к педагогу. Пожалуйста ничего личного только профессиональный интерес.
Может он и не "конкурсный", но играет хорошо Чувствует музыку, которую исполняет. Спасибо за ссылки!
Спасибо! Не ради одних конкурсных учеников работаем. От таких учеников, как Влад, радости ничуть не меньше.
Павлов (05 Апрель 2012 - 08:34) писал:
Agent (21 Март 2012 - 04:26) писал:
...
Очень большое внимание с самых первых уроков я уделяю звуку, принципу его формирования. И меня лично очень радует, что на многих конкурсах коллеги хвалят моих учеников именно за звук, говорят, что они резко выделяются именно по этому параметру.
Нельзя ли чуть подробнее о "принципе формирования звука"?
Сразу ли дети, впервые столкнувшиеся с муз.инструментом, отличают качественный звук от "царапанья" или это долгий процесс?
Я уже немного написал об этом, автоцитируюсь: но оттолкнуться предлагаю от идеи очень короткого по времени, импульсного звукоизвлечения, правда не просто с легкого касания струны, собственно "контакта", а с оттягиванием, с ощущением упругости струны и последующего моментального расслабления мышцы-сгибателя. Еще очень важен момент купола в запястье, создание ни в коем случае не напряженной, но жесткой конструкции кисть-предплечье, позволяющей даже с маленькими физически учениками добиться удовлетворительного звука. Я на своих мастер-классах даже выделяю подтему "о возрастных особенностях постановки правой руки". Я считаю, что для взрослого гитариста купол не является первоочередной задачей именно при формировании звука, поскольку и так хватает массы кисти, нет необходимости подключения массы предплечья, как с маленькими учениками. К тому же, при понимании и активном использовании снятий и глушений рука теряет купол, становясь очень пластичной. Ну, а наколько быстро дети начинают слышать звук - по разному. Для начала я требую купол, добиваясь качественного звука, даже если ученики пока не чувствуют разницы. Со временем начинают слышать, я о звуке говорю постоянно. Капля камень точит!
важаемый Агент. Вы показывали своих учеников. Очень достойные. Это хвала Вам. Теперь немного критики. Я поместил 2 своих произведения которые есть попса. Своим ученикам я их не даю. Честно мне стыдно. В интернете столько есть переложений мировых хитов. много написано в фингерстале. ( Я даже не знаю как пишется это слово) Задам Вам вопрос. Если такой репертуар будут давать скрипачам-пианистам=виолончелистам. Вы можете это себе представить? Это вопрос как педагога к педагогу. Пожалуйста ничего личного только профессиональный интерес.
Не совсем понял вопроса - Вы про свою музыку или про Олега Киселёва?
Pal (05 Апрель 2012 - 09:54) писал:
Если такой репертуар будут давать скрипачам-пианистам=виолончелистам. Вы можете это себе представить?
Скрипачи-пианисты-виолончелисты вообще очень консервативны. Если отталкиваться от их понимания музыки, то надо отказаться не только от музыки Киселёва, но и от Кошкина, Дьенса, Доменикони и т.д. Ваш вопрос напомнил мне один разговор. Наш покойный директор школы, баянист, сказал мне: "как я завидую вам, гитаристам. Вы постоянно играете что-то новое, а мы на одном репертуаре сидим".
Если про музыку Олега Киселёва - он себя позиционирует как автор для детей и юношества. Другими словами, его аудитория очень целевая, им я и даю его пьесы. Развивают они просто колоссально, а я, как педагог, не могу этим не воспользоваться, что и делаю уже двадцать лет. А что касается моих личных предпочтений - смотрите программу выпуска Антонины Овчинниковой. Могу сюда же добавить выпускную школьную программу Валерии Галимовой.
Дмитрий, у вас некоторые ученики держат гитару на колене, другие - на мостике. Они сами это выбирают или это Ваши рекомендации?
Владимир, начинают все с подставкой, а в старших классах ученики уже сами выбирают между подставкой и суппортом, причем, суппорты у учеников тоже разные. Начального уровня или более продвинутые, скажем, такой или такой . Часто бывает так, что суппорт является самым быстрым способом исправить посадку и постановку рук. Необходимость исправления возникает потому, что ученики растут физически и не всегда могут скорректировать какие-то постановочные детали.
причём конкурентноспособность подтверждена многочисленными лауреатскими званиями и бюджетными местами в Гнесинке!
Спасибо за уточнение про Гнесинку. Девочки уже на второй курс перешли. Их бюджетные места - очень важный аргумент против недборожелателей, огульно утверждающих, что на конкурсах все места поделены заранее. Хотя, честно говоря, мне уже давно на такие мнения наплевать...
Это будущая Ида Прести. В этом возрасте левая рука чтоб так работала. Несомненный талант налицо.
Спасибо! Дай Бог, конечно, но я реалист. Поживём - увидим. Вчера же мне записали отчетный концерт и этого, 2012 года. Лауро, правда, в исполнении Кристины я уже выкладывал, но тут концертное исполнение при полном зале на 672 места. Для меня, как для педагога оно более показательно и ценно, чем вариант, записанный в спокойной обстановке и выбранный из нескольких дублей.