Помощь
Предлагаю вниманию форумчан курс обучения на гитаре. Главная идея и особенность курса - объединить развитие слуха и техническое развитие ученика-гитариста при приоритете развития музыкальности. В бумажном виде этот курс занимает около ста страниц. Желающие его приобрести, обращайтесь ко мне, и я вышлю бесплатно. Однако форум дает более широкие возможности, главная из которых - возможность показать конкретные результаты и проследить рост ученика в реальном времени от месяца к месяцу, от пьесы к пьесе. В настоящий момент готовы видео всех пьес и песен, пройденных 7-летним учеником за 8 месяцев учебного года. Ученик специально не выбирался - просто это единственный 7-летний ученик в моём классе в 2013-2014 учебном году.
В начале темы выложу вступительный раздел, по кускам - чтобы было удобнее вести обсуждение.
-
34 Страниц
- 1
- 2
- 3
- →
- Последняя »
Шаг за шагом к свободному музицированию
Обучение. опирающееся на развитие слуха
Оценка:
#1
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 14 Май 2014 - 19:52
#2
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 14 Май 2014 - 20:11
Обложка "Гитара шаг за шагом к свободному музицированию"
Прикрепленные файлы
-
Изображение.JPG (57,07К)
Количество загрузок:: 120
#3
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 14 Май 2014 - 20:32
МУЗЫКАНТЫ ИГРАЮТ:
А) ПО СЛУХУ;
Б) ПО НОТАМ;
В) ПО СВАДЬБАМ…
Анонимный лабух
ВСТУПИТЕЛЬНЫЙ РАЗДЕЛ
(адресуется преподавателям)
ОСОБЕННОСТИ СБОРНИКА
Главная идея предлагаемого сборника – объединить развитие музыкального слуха ученика-гитариста и его техническое развитие при приоритете развития музыкальности, что должно в дальнейшем помочь ему иметь собственные музыкальные мысли и воплощать их на инструменте. Автор ни в коей мере не надеется, что это будут музыкальные открытия – достаточно того, что это будут собственные мысли о музыке, бытующей в неком кругу людей. По мнению автора, гитарист не должен проигрывать деревенскому гармонисту, который может экспромтом сыграть все, что звучит в его кругу. Иными словами, хочется вернуть гитаре статус подлинно народного инструмента.
О РЕПЕРТУАРЕ
Репертуар, представленный в этом сборнике, прошел строгий отбор по таким критериям. Во-первых, каждая пьеса имеет строго дозированное количество новизны, предваряется предыдущими и готовит к последующим - как в техническом, так и музыкальном отношении. Во-вторых, пьесы максимально согласованы со «школьными» правилами, в частности, в отношении гармонии (в аккордовых аккомпанементах, играемых учеником, допустимы незначительные общепринятые вольности). В-третьих, общее количество музыкального материала соответствует тому, что реально может (и должно) быть пройдено учеником со способностями чуть выше средних за конкретный период времени.
Проходимые пьесы на начальном этапе обязательно должны исполняться дуэтом учителя и ученика – так интереснее ученику, и, кроме того, он имеет перед собой пример, как должна звучать гитара.
ОБ ОРГАНИЗАЦИИ ОБУЧЕНИЯ В ПОДГОТОВИТЕЛЬНОМ КЛАССЕ
Характер занятий музыкой в подготовительном классе должен занимать промежуточное положение между занятиями в детском саду и в школе. Отпущенные учебным планом полтора астрономических часа в неделю желательно делить на три-четыре урока. Варианты: три урока по полчаса три дня в неделю; четыре урока по 22 минуты четыре раза в неделю; занимаясь два раза в неделю, делать в середине 45-тиминутного урока 10-тиминутный перерыв. Приоритетом должно быть общее развитие музыкальности. Необходимо учитывать, что выработка постановки рук и навыков звукоизвлечения – длительный процесс, поэтому в этих вопросах приходится давать ребенку серьезные поблажки. Автором этих строк приветствуется присутствие родителей на уроках. Ввиду очень низкой эффективности самостоятельных домашних занятий 6-7летних детей, домашние задания не задаются.
ОБ ИНТОНИРОВАНИИ ГОЛОСОМ
Музыкальная интонация во многом подобна речевой интонации. По богатству речевой интонации можно судить о музыкальных способностях даже очень маленьких детей. Голосовой диапазон речевой интонации эмоциональных детей – около двух октав, а эмоциональность, проявленная голосовой интонацией, косвенно указывает на возможную музыкальную одаренность. Вместе с тем некоторые дети, вполне способные к успешным занятиям музыкой, часто не могут воспроизвести голосом простейшие мелодии, даже отдельные ноты. Чаще всего причиной этого является: а) неумение сосредоточиться на «точечном» объекте – отдельно звучащей ноте; б) звучащая на инструменте нота и звук, воспроизводимый голосом, в сознании учащегося выступают единым звуковым комплексом, не разделяемым на компоненты голос-инструмент.
Чтобы преодолеть воздействие этих причин, предлагаются следующие методы.
Ноту, которую ученик не может воспроизвести голосом, нужно предложить ему дослушать до конца, то есть до полного затухания звучания (на гитаре, а лучше – на фортепиано, поскольку звук дольше не затухает) и указать момент, когда она затухнет. Обычно ученику слышится, что нота закончилась задолго до того, как она действительно закончилась. В ответ нужно возразить: «Нет, еще звучит, слушай!». После того, как ученик дослушает ноту до конца, и этот конец укажет, он, скорее всего, сможет ее спеть. Естественно, предлагаемая нота должна быть в середине голосового диапазона ученика.
Ноту для голосового воспроизведения нужно предлагать в музыкальном контексте как элемент мотива.
Нужно предложить ученику во время пения в унисон (желательно в унисон) с инструментом закрыть пальцем одно ухо. Этим ухом он будет слышать преимущественно свой голос, и таким образом выделять его из звукового потока. Кроме того, этот метод «освежает» звуковые впечатления и тем самым собирает внимание ученика.
Если ученик после применения этих методов поет фальшиво (почти так же фальшиво, как пел раньше), внимательный учитель не сможет не отметить, что ученик стал петь и охотнее, и громче, и – главное! – начал попадать если не в требуемую ноту, то хотя бы в аккордовый звук гармонического сопровождения.
При должной (иногда многомесячной) настойчивости предложенные методы действенно помогают даже самым отъявленным «гудошникам».
О ПОСАДКЕ И ПОСТАНОВКЕ РУК
Для занятий при прохождении предлагаемого пособия приемлемы разные варианты посадки и постановки рук – это дело выбора конкретного учителя для конкретного ученика. Однако представляется принципиально неправильной часто встречающаяся категоричность учителя в этих вопросах. Недопустимо игнорирование учителем того, что ученику физически больно играть так, как, по мнению учителя, якобы есть «правильно». И вообще, следует отметить наличие весьма и весьма спорных моментов в организации процесса игры на гитаре. Так, например, многие гитаристы-классики считают недопустимым «выглядывание» большого пальца левой руки над грифом – в отличие от всех скрипачей, виолончелистов, контрабасистов, балалаечников и рок-гитаристов (часто блестящих виртуозов). Автору этих строк пришлось в свое время проводить на сцене (правда, весьма специфической) по тысяче часов в год в течение многих лет. Довелось в одиночку играть в снек-баре гостиницы «Днепр» (Крещатик 1/2) по пять вечеров в неделю по четыре часа за раз. Вдобавок, приходилось преподавать в музыкальной школе на две ставки. Так вот, я уверен: если бы я играл в хрестоматийной манере, то очень скоро переиграл бы руки и стал бы профессионально непригодным инвалидом.
Из практики ежедневной многочасовой игры в отношении большого пальца левой руки был сформулирован принцип: 1. Положение большого пальца левой руки зависит от аппликатурного контекста; 2. Малый обхват шейки грифа позволяет делать большие растяжки; 3. Глубокий обхват в разы уменьшает мышечное усилие, необходимое для прижатия струны, и значительно разгружает плечевой пояс и позвоночник; 4. Движения большого пальца вдоль грифа предваряют смену позиций.
Аналогично: посадка должна быть изменчивой; если все время смотреть на левую руку, то будет остеохондроз шейного отдела позвоночника, и т.д.
В шутку - только чтобы посмеяться – приведу доводы в пользу многочасовых упражнений на инструменте. Если некто фанатично - толи по глупости, толи вследствие бездумного доверия авторитетам – будет с неправильной постановкой и посадкой заниматься много часов в день, то ему на третьем часу занятий будет больно, а на четвертом – ОЧЕНЬ БОЛЬНО, и он вопреки своей глупости начнет играть физиологично, - якобы умно.
Это можно было бы считать подтверждением марксистского закона о переходе количественных изменений в качественные, если бы вследствие упражнений упражняющийся становился умнее. Однако – увы! – умнее стать нельзя…
О ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИИ
Для того, чтобы лучше понять звукообразование в гитаре, а, следовательно, и звукоизвлечение, предлагается провести следующий эксперимент. Сидя, кладем гитару нижней декой на колени грифом влево. Первую струну над резонаторным отверстием берем указательным и средним пальцами, оттягиваем от второй струны параллельно плоскости деки на 1 сантиметр, отпускаем и слушаем звук, обращая внимание на громкость и тембр. Запоминаем впечатление. Затем указательным пальцем над резонаторным отверстием нажимаем на первую струну перпендикулярно плоскости деки до прикосновения струны к грифу на ХІХ ладу, соскальзываем пальцем на вторую струну и слушаем звук. Запоминаем впечатление. Сопоставляем впечатления от звучания струны, колеблющейся параллельно деке и перпендикулярно деке. Делаем вывод. Безусловно, оценка качества звука – это дело вкуса. Вывод же автора этих строк таков, что гитарная струна должна колебаться перпендикулярно плоскости деки – вопреки распространенному мнению о том, что параллельно, мол, иначе струна будет бряцать о лады. Кстати, фортепианная (и клавесинная) струна тоже колеблется перпендикулярно деке.
Продолжаем эксперимент. Нажимаем на струну перпендикулярно деке, и МЕДЛЕННО соскальзываем пальцем на вторую струну ПЕРПЕНДИКУЛЯРНО первой, сосредоточив внимание на тактильном ощущении характера скольжения струны по пальцу. Слушаем звук. Повторяем эксперимент, соскальзывая пальцем не перпендикулярно струне, а ПОД УГЛОМ, проскальзывая пальцем па струне в сторону подставки, сосредоточив внимание на характере скольжения. Сопоставляем впечатления, оценивая соотношение характера скольжения и качества звука. Вывод: при перпендикулярном соскальзывании палец «прилипает» к струне, как если бы был наканифолен, скольжение плохо управляемо, звук «с песочком»; при соскальзывании под углом палец скользит, как намыленный, скольжение вполне управляемо, звук чистый.
Физическая причина этого заключена в том, что сила трения скольжения при звукоизвлечении под углом в разы меньше, чем сила трения покоя при перпендикулярном звукоизвлечении.
РЕЗЮМЕ:
Играть надо «со струны», а не «ударом»;
Под углом, а не перпендикулярно;
И именно в промежутке времени от прикосновения пальца к струне до соскальзывания со струны возможно действенное управление громкостью и качеством звучания.
По мнению автора, эти соображения применимы как к штриху апояндо, так и к штриху тирандо.
О ТОМ, ПОЧЕМУ НА ХОРОШИХ ИСПАНСКИХ ГИТАРАХ
СТРУНЫ РАСПОЛОЖЕНЫ БЛИЗКО К ГРИФУ И НЕ БРЯЦАЮТ ОБ ЛАДЫ
Звучащая гитарная струна совершает довольно сложные движения. Во-первых, струна отклоняется к деке и от деки. Во-вторых, струна отклоняется от соседних струн. По принципу суперпозиции колебаний колебания струны в этих плоскостях взаимно независимы, поэтому колебания в плоскости, параллельной деке, не влияют на бряцание струны по ладам и здесь рассматриваться не будут.
Из соображений механики у струны не может быть большей амплитуды, чем величина ее первоначального отклонения от положения покоя. То есть, если струну отклонили к грифу, то амплитуда ее колебаний заведомо меньше расстояния от струны до грифа, и бряцать по ладам она вроде как не должна. Однако бряцает. Причина этого досадного явления в том, что у большинства гитар расстояние от струны до ХІХ лада больше, чем расстояние до XII лада в полтора раза, и, до VII лада - в два раза, - если лады на грифе расположены на одной прямой, что большинством производителей гитар считается нормой.
Однако умудренные испанские гитарные мастера плоский гриф нормальным не считают. Они делают гитары с вогнутым грифом. Теоретически можно рассчитать, что наилучшая форма поверхности гитарного грифа есть внутренняя поверхность цилиндра диаметром около 25 метров. Таким образом, теоретически, расстояние от струны до XIX лада равно расстоянию до VII лада и меньше расстояния до XII лада. Следующий абзац труден для понимания, его можно пропустить.
Сила, необходимая для прижатия струны к ладу, равна удвоенному натяжению струны, умноженному на косинус половины угла между отрезками струны с вершиной в точке прижатия. Из геометрии известно, что угол между хордами с вершиной на окружности равен половине дуги, на которую он опирается. Таким образом, если гриф имеет форму дуги менее шести дуговых градусов (иначе не работает закон Гука), для прижатия струна к любому ладу нужна одинаковая сила.
На хороших испанских гитарах расстояние от струны до V, VII ладов (и угол между прижатой струной и грифом) заметно больше, чем на гитарах с плоским грифом, зато расстояние до XII лада, а тем более до XIX, гораздо меньше. Струна на любом ладу прижимается с почти одинаковым небольшим усилием, и при самых больших громкостях не дребезжит по ладам (исключение – пиццикато Бартока). Визуально это выражается в том, что струна, одновременно прижатая на I и XIX ладах, находится на расстоянии 1,2-1,5 мм до VII лада.
ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС
Материал, представленный в этом разделе, по количеству и постепенно возрастающей трудности рассчитан на возможность прохождения за учебный год (72 академических часа) шестилетним учеником с хорошими способностями (или семилетним учеником со способностями чуть выше средних) без домашних заданий.
ДОНОТНЫЙ ПЕРИОД
ученик: - А ЧТО ТАКОЕ НУДОТНЫЙ
ПЕРИОД?
учитель: - НУДОТНЫЙ ПЕРИОД – ЭТО
КОГДА УЧЕНИК НЕСКОЛЬКО
МЕСЯЦЕВ ИГРАЕТ УПРАЖНЕНИЯ
ПО ОТКРЫТЫМ СТРУНАМ.
А У НАС - ДОНОТНЫЙ ПЕРИОД.
из диалога на уроке:
АНДРЕЙ-ВОРОБЕЙ
А) ПО СЛУХУ;
Б) ПО НОТАМ;
В) ПО СВАДЬБАМ…
Анонимный лабух
ВСТУПИТЕЛЬНЫЙ РАЗДЕЛ
(адресуется преподавателям)
ОСОБЕННОСТИ СБОРНИКА
Главная идея предлагаемого сборника – объединить развитие музыкального слуха ученика-гитариста и его техническое развитие при приоритете развития музыкальности, что должно в дальнейшем помочь ему иметь собственные музыкальные мысли и воплощать их на инструменте. Автор ни в коей мере не надеется, что это будут музыкальные открытия – достаточно того, что это будут собственные мысли о музыке, бытующей в неком кругу людей. По мнению автора, гитарист не должен проигрывать деревенскому гармонисту, который может экспромтом сыграть все, что звучит в его кругу. Иными словами, хочется вернуть гитаре статус подлинно народного инструмента.
О РЕПЕРТУАРЕ
Репертуар, представленный в этом сборнике, прошел строгий отбор по таким критериям. Во-первых, каждая пьеса имеет строго дозированное количество новизны, предваряется предыдущими и готовит к последующим - как в техническом, так и музыкальном отношении. Во-вторых, пьесы максимально согласованы со «школьными» правилами, в частности, в отношении гармонии (в аккордовых аккомпанементах, играемых учеником, допустимы незначительные общепринятые вольности). В-третьих, общее количество музыкального материала соответствует тому, что реально может (и должно) быть пройдено учеником со способностями чуть выше средних за конкретный период времени.
Проходимые пьесы на начальном этапе обязательно должны исполняться дуэтом учителя и ученика – так интереснее ученику, и, кроме того, он имеет перед собой пример, как должна звучать гитара.
ОБ ОРГАНИЗАЦИИ ОБУЧЕНИЯ В ПОДГОТОВИТЕЛЬНОМ КЛАССЕ
Характер занятий музыкой в подготовительном классе должен занимать промежуточное положение между занятиями в детском саду и в школе. Отпущенные учебным планом полтора астрономических часа в неделю желательно делить на три-четыре урока. Варианты: три урока по полчаса три дня в неделю; четыре урока по 22 минуты четыре раза в неделю; занимаясь два раза в неделю, делать в середине 45-тиминутного урока 10-тиминутный перерыв. Приоритетом должно быть общее развитие музыкальности. Необходимо учитывать, что выработка постановки рук и навыков звукоизвлечения – длительный процесс, поэтому в этих вопросах приходится давать ребенку серьезные поблажки. Автором этих строк приветствуется присутствие родителей на уроках. Ввиду очень низкой эффективности самостоятельных домашних занятий 6-7летних детей, домашние задания не задаются.
ОБ ИНТОНИРОВАНИИ ГОЛОСОМ
Музыкальная интонация во многом подобна речевой интонации. По богатству речевой интонации можно судить о музыкальных способностях даже очень маленьких детей. Голосовой диапазон речевой интонации эмоциональных детей – около двух октав, а эмоциональность, проявленная голосовой интонацией, косвенно указывает на возможную музыкальную одаренность. Вместе с тем некоторые дети, вполне способные к успешным занятиям музыкой, часто не могут воспроизвести голосом простейшие мелодии, даже отдельные ноты. Чаще всего причиной этого является: а) неумение сосредоточиться на «точечном» объекте – отдельно звучащей ноте; б) звучащая на инструменте нота и звук, воспроизводимый голосом, в сознании учащегося выступают единым звуковым комплексом, не разделяемым на компоненты голос-инструмент.
Чтобы преодолеть воздействие этих причин, предлагаются следующие методы.
Ноту, которую ученик не может воспроизвести голосом, нужно предложить ему дослушать до конца, то есть до полного затухания звучания (на гитаре, а лучше – на фортепиано, поскольку звук дольше не затухает) и указать момент, когда она затухнет. Обычно ученику слышится, что нота закончилась задолго до того, как она действительно закончилась. В ответ нужно возразить: «Нет, еще звучит, слушай!». После того, как ученик дослушает ноту до конца, и этот конец укажет, он, скорее всего, сможет ее спеть. Естественно, предлагаемая нота должна быть в середине голосового диапазона ученика.
Ноту для голосового воспроизведения нужно предлагать в музыкальном контексте как элемент мотива.
Нужно предложить ученику во время пения в унисон (желательно в унисон) с инструментом закрыть пальцем одно ухо. Этим ухом он будет слышать преимущественно свой голос, и таким образом выделять его из звукового потока. Кроме того, этот метод «освежает» звуковые впечатления и тем самым собирает внимание ученика.
Если ученик после применения этих методов поет фальшиво (почти так же фальшиво, как пел раньше), внимательный учитель не сможет не отметить, что ученик стал петь и охотнее, и громче, и – главное! – начал попадать если не в требуемую ноту, то хотя бы в аккордовый звук гармонического сопровождения.
При должной (иногда многомесячной) настойчивости предложенные методы действенно помогают даже самым отъявленным «гудошникам».
О ПОСАДКЕ И ПОСТАНОВКЕ РУК
Для занятий при прохождении предлагаемого пособия приемлемы разные варианты посадки и постановки рук – это дело выбора конкретного учителя для конкретного ученика. Однако представляется принципиально неправильной часто встречающаяся категоричность учителя в этих вопросах. Недопустимо игнорирование учителем того, что ученику физически больно играть так, как, по мнению учителя, якобы есть «правильно». И вообще, следует отметить наличие весьма и весьма спорных моментов в организации процесса игры на гитаре. Так, например, многие гитаристы-классики считают недопустимым «выглядывание» большого пальца левой руки над грифом – в отличие от всех скрипачей, виолончелистов, контрабасистов, балалаечников и рок-гитаристов (часто блестящих виртуозов). Автору этих строк пришлось в свое время проводить на сцене (правда, весьма специфической) по тысяче часов в год в течение многих лет. Довелось в одиночку играть в снек-баре гостиницы «Днепр» (Крещатик 1/2) по пять вечеров в неделю по четыре часа за раз. Вдобавок, приходилось преподавать в музыкальной школе на две ставки. Так вот, я уверен: если бы я играл в хрестоматийной манере, то очень скоро переиграл бы руки и стал бы профессионально непригодным инвалидом.
Из практики ежедневной многочасовой игры в отношении большого пальца левой руки был сформулирован принцип: 1. Положение большого пальца левой руки зависит от аппликатурного контекста; 2. Малый обхват шейки грифа позволяет делать большие растяжки; 3. Глубокий обхват в разы уменьшает мышечное усилие, необходимое для прижатия струны, и значительно разгружает плечевой пояс и позвоночник; 4. Движения большого пальца вдоль грифа предваряют смену позиций.
Аналогично: посадка должна быть изменчивой; если все время смотреть на левую руку, то будет остеохондроз шейного отдела позвоночника, и т.д.
В шутку - только чтобы посмеяться – приведу доводы в пользу многочасовых упражнений на инструменте. Если некто фанатично - толи по глупости, толи вследствие бездумного доверия авторитетам – будет с неправильной постановкой и посадкой заниматься много часов в день, то ему на третьем часу занятий будет больно, а на четвертом – ОЧЕНЬ БОЛЬНО, и он вопреки своей глупости начнет играть физиологично, - якобы умно.
Это можно было бы считать подтверждением марксистского закона о переходе количественных изменений в качественные, если бы вследствие упражнений упражняющийся становился умнее. Однако – увы! – умнее стать нельзя…
О ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИИ
Для того, чтобы лучше понять звукообразование в гитаре, а, следовательно, и звукоизвлечение, предлагается провести следующий эксперимент. Сидя, кладем гитару нижней декой на колени грифом влево. Первую струну над резонаторным отверстием берем указательным и средним пальцами, оттягиваем от второй струны параллельно плоскости деки на 1 сантиметр, отпускаем и слушаем звук, обращая внимание на громкость и тембр. Запоминаем впечатление. Затем указательным пальцем над резонаторным отверстием нажимаем на первую струну перпендикулярно плоскости деки до прикосновения струны к грифу на ХІХ ладу, соскальзываем пальцем на вторую струну и слушаем звук. Запоминаем впечатление. Сопоставляем впечатления от звучания струны, колеблющейся параллельно деке и перпендикулярно деке. Делаем вывод. Безусловно, оценка качества звука – это дело вкуса. Вывод же автора этих строк таков, что гитарная струна должна колебаться перпендикулярно плоскости деки – вопреки распространенному мнению о том, что параллельно, мол, иначе струна будет бряцать о лады. Кстати, фортепианная (и клавесинная) струна тоже колеблется перпендикулярно деке.
Продолжаем эксперимент. Нажимаем на струну перпендикулярно деке, и МЕДЛЕННО соскальзываем пальцем на вторую струну ПЕРПЕНДИКУЛЯРНО первой, сосредоточив внимание на тактильном ощущении характера скольжения струны по пальцу. Слушаем звук. Повторяем эксперимент, соскальзывая пальцем не перпендикулярно струне, а ПОД УГЛОМ, проскальзывая пальцем па струне в сторону подставки, сосредоточив внимание на характере скольжения. Сопоставляем впечатления, оценивая соотношение характера скольжения и качества звука. Вывод: при перпендикулярном соскальзывании палец «прилипает» к струне, как если бы был наканифолен, скольжение плохо управляемо, звук «с песочком»; при соскальзывании под углом палец скользит, как намыленный, скольжение вполне управляемо, звук чистый.
Физическая причина этого заключена в том, что сила трения скольжения при звукоизвлечении под углом в разы меньше, чем сила трения покоя при перпендикулярном звукоизвлечении.
РЕЗЮМЕ:
Играть надо «со струны», а не «ударом»;
Под углом, а не перпендикулярно;
И именно в промежутке времени от прикосновения пальца к струне до соскальзывания со струны возможно действенное управление громкостью и качеством звучания.
По мнению автора, эти соображения применимы как к штриху апояндо, так и к штриху тирандо.
О ТОМ, ПОЧЕМУ НА ХОРОШИХ ИСПАНСКИХ ГИТАРАХ
СТРУНЫ РАСПОЛОЖЕНЫ БЛИЗКО К ГРИФУ И НЕ БРЯЦАЮТ ОБ ЛАДЫ
Звучащая гитарная струна совершает довольно сложные движения. Во-первых, струна отклоняется к деке и от деки. Во-вторых, струна отклоняется от соседних струн. По принципу суперпозиции колебаний колебания струны в этих плоскостях взаимно независимы, поэтому колебания в плоскости, параллельной деке, не влияют на бряцание струны по ладам и здесь рассматриваться не будут.
Из соображений механики у струны не может быть большей амплитуды, чем величина ее первоначального отклонения от положения покоя. То есть, если струну отклонили к грифу, то амплитуда ее колебаний заведомо меньше расстояния от струны до грифа, и бряцать по ладам она вроде как не должна. Однако бряцает. Причина этого досадного явления в том, что у большинства гитар расстояние от струны до ХІХ лада больше, чем расстояние до XII лада в полтора раза, и, до VII лада - в два раза, - если лады на грифе расположены на одной прямой, что большинством производителей гитар считается нормой.
Однако умудренные испанские гитарные мастера плоский гриф нормальным не считают. Они делают гитары с вогнутым грифом. Теоретически можно рассчитать, что наилучшая форма поверхности гитарного грифа есть внутренняя поверхность цилиндра диаметром около 25 метров. Таким образом, теоретически, расстояние от струны до XIX лада равно расстоянию до VII лада и меньше расстояния до XII лада. Следующий абзац труден для понимания, его можно пропустить.
Сила, необходимая для прижатия струны к ладу, равна удвоенному натяжению струны, умноженному на косинус половины угла между отрезками струны с вершиной в точке прижатия. Из геометрии известно, что угол между хордами с вершиной на окружности равен половине дуги, на которую он опирается. Таким образом, если гриф имеет форму дуги менее шести дуговых градусов (иначе не работает закон Гука), для прижатия струна к любому ладу нужна одинаковая сила.
На хороших испанских гитарах расстояние от струны до V, VII ладов (и угол между прижатой струной и грифом) заметно больше, чем на гитарах с плоским грифом, зато расстояние до XII лада, а тем более до XIX, гораздо меньше. Струна на любом ладу прижимается с почти одинаковым небольшим усилием, и при самых больших громкостях не дребезжит по ладам (исключение – пиццикато Бартока). Визуально это выражается в том, что струна, одновременно прижатая на I и XIX ладах, находится на расстоянии 1,2-1,5 мм до VII лада.
ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ КЛАСС
Материал, представленный в этом разделе, по количеству и постепенно возрастающей трудности рассчитан на возможность прохождения за учебный год (72 академических часа) шестилетним учеником с хорошими способностями (или семилетним учеником со способностями чуть выше средних) без домашних заданий.
ДОНОТНЫЙ ПЕРИОД
ученик: - А ЧТО ТАКОЕ НУДОТНЫЙ
ПЕРИОД?
учитель: - НУДОТНЫЙ ПЕРИОД – ЭТО
КОГДА УЧЕНИК НЕСКОЛЬКО
МЕСЯЦЕВ ИГРАЕТ УПРАЖНЕНИЯ
ПО ОТКРЫТЫМ СТРУНАМ.
А У НАС - ДОНОТНЫЙ ПЕРИОД.
из диалога на уроке:
АНДРЕЙ-ВОРОБЕЙ
Сообщение отредактировал Павлов: 17 Май 2014 - 07:38
#5
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 14 Май 2014 - 21:35
БАЮ-БАЮШКИ-БАЮ
Сообщение отредактировал Павлов: 15 Май 2014 - 11:56
#6
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 1 489
- Регистрация: 11 Март 09
Отправлено 15 Май 2014 - 07:24
А не могли бы вы выложить Ваш труд через файлообменник Mail.ru
#7
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 15 Май 2014 - 20:00
k030235 (15 Май 2014 - 07:24) писал:
А не могли бы вы выложить Ваш труд через файлообменник Mail.ru
К сожалению, я не умею. Ламер-с :-(
#10
- Новичок
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 19
- Регистрация: 07 Август 12
Отправлено 16 Май 2014 - 08:14
bugrov (14 Май 2014 - 19:52) писал:
Желающие его приобрести, обращайтесь ко мне, и я вышлю бесплатно.
Вышлете мне пожалуйста на электронную почту skosinov@mail.ru.
Если хотите, могу его потом выложить на файлообменник для свободного скачивания.
#12
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 16 Май 2014 - 08:47
kaps2 (16 Май 2014 - 08:14) писал:
bugrov (14 Май 2014 - 19:52) писал:
Желающие его приобрести, обращайтесь ко мне, и я вышлю бесплатно.
Вышлете мне пожалуйста на электронную почту skosinov@mail.ru.
Если хотите, могу его потом выложить на файлообменник для свободного скачивания.
Высылаю. Был бы благодарен за выкладывание в свободный доступ.
#13
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 16 Май 2014 - 08:59
ОЙ, ДЗВОНИ ДЗВОНЯТЬ
ОЙ, ДЗВОНИ ДЗВОНЯТЬ (ноты): http://fotki.yandex....a-v/view/952566
ОЙ, ДЗВОНИ ДЗВОНЯТЬ (ноты): http://fotki.yandex....a-v/view/952566
Сообщение отредактировал Павлов: 17 Май 2014 - 07:36
#14
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 1 212
- Регистрация: 14 Ноябрь 12
Отправлено 16 Май 2014 - 08:59
Уважаемый, bugrov, (простите, не знаю Вашего имени и отчества). Очень внимательно прочитал Ваши изыскания. Надо отдать должное, рациональное зерно в них есть. Но, к сожалению, есть и достаточно спорные утверждения.Если посмотреть на Ютубе игру выдающихся гитаристов, то можно увидеть, что подавляющее большинство из них извлекают звук пальцами ima перпендикулярно натяжению струны. Даже Вы сами извлекаете звук именно так. Правда, есть и такие, кто извлекает звук этими пальцами под некоторым углом. Видимо, здесь дело привычки, а не в достижении никаких-либо преимуществ.Вы очень смело опровергаете устоявшиеся каноны и это настораживает.Однако всякий опыт интересен и поучителен. Буду рад с Вами общаться, если Вы того пожелаете.
#15
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 16 Май 2014 - 09:09
По неизвестной мне причине размер графических файлов, которые я могу выкладывать на форум, уменьшается от файла к файлу, и сейчас доступны только 5К. Поэтому у меня не получилось по накатанному пути приложить ноты "ОЙ,ДЗВОНИ ДЗВОНЯТЬ". Буду искать обходной путь.
Сообщение отредактировал bugrov: 16 Май 2014 - 09:10
#16
- зануда
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 6 446
- Регистрация: 08 Август 08
Отправлено 16 Май 2014 - 09:19
Надо скидывать на яндекс-фотки или ещё куда-нибудь, а здесь выкладывать ссылку на фотографии.
вот, к примеру -
вот, к примеру -
Сообщение отредактировал Антон_К: 16 Май 2014 - 09:27
#17
- Новичок
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 19
- Регистрация: 07 Август 12
Отправлено 16 Май 2014 - 09:25
Шаг за шагом к свободному музицированию
http://files.mail.ru...D102DED9669F499
http://files.mail.ru...D102DED9669F499
Сообщение отредактировал kaps2: 16 Май 2014 - 09:25
#18
- зануда
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 6 446
- Регистрация: 08 Август 08
Отправлено 16 Май 2014 - 09:31
Сам случайно испортил свою ссылку.
Сообщение отредактировал Антон_К: 16 Май 2014 - 09:35
#19
- зануда
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 6 446
- Регистрация: 08 Август 08
Отправлено 16 Май 2014 - 10:27
bugrov (16 Май 2014 - 10:20) писал:
Лучше - "поделиться" -> "Код для блогов" -> "Оригинал"
И скопировать саму ссылку на картинку без лишнего (только то, что в кавычках). Вот такую.
http://img-fotki.yan...d27f72_orig.jpg
Потом нажать наверху сообщения на иконку с нарисованным деревом (справа вверху, подписано - "вставить изображение"), и в открывшееся окошко вставить эту ссылку. Получится так -
Сообщение отредактировал Антон_К: 16 Май 2014 - 10:30
#20
- СуперЮзер
-
- Группа: Пользователи
- Сообщений: 907
- Регистрация: 10 Май 14
Отправлено 16 Май 2014 - 11:09
КВІТИ
КВІТИ (ноты):
http://fotki.yandex....a-v/view/952567
КВІТИ (ноты):
http://fotki.yandex....a-v/view/952567
Сообщение отредактировал Павлов: 17 Май 2014 - 07:35
Поделиться темой:
-
34 Страниц
- 1
- 2
- 3
- →
- Последняя »