Когда вас просят расслабиться при игре…
#1
Отправлено 10 Октябрь 2012 - 17:54
Когда некоторые гитаристы объясняют теорию расслабленности во время игры, то, как правило, они многого не договаривают, и верить их словам, без понимания недосказанного, не совсем можно.
В руках всегда есть определенный тонус мышц, чтобы удерживать пальцы в определенном положении над струнами – это во-первых.
Во-вторых, многие фигуры невозможно выразить музыкально, расслабляя руки/пальцы, после проигрывания каждой ноты: во многих произведениях пальцы, как левой, так и правой руки исполняют целые группы нот на «едином порыве», как неделимое целое, за «одно» движение.
В-третьих, передавать музыкальные страсти или их накал вялыми либо поочередно расслабляющимися пальцами практически невозможно.
Гитаристы, как правило, ведут речь об излишних напряжениях при игре вообще и о «фантомах» напряжений, когда напряжение излишне долго не сбрасывается: напряженное (технически сложное) место уже давно прошло, а последующее действие в пьесе все еще находится под воздействием созданной им напряженности в руках, которая выливается в немузыкальные, плохо контролируемую игру; при этом руки аккумулирую напряженность зажимаются, как следствие, портится звук и пр. и пр..
В связи со всем сказанным важно находить в каждом произведении места для контроля напряженности и расслабления, в смысле, устранения излишних напряжений. Такие места легко находятся, например в конце музыкальных фраз. Полезно тренировать такие «точки» осмысленно.
Выявление же самих зажимов можно, например, производить неожиданной остановкой игры на определенной ноте, анализируя напряжение рук в момент остановки.
Действенный способ при разучивании – играть с правильным пульсом заучиваемый кусочек произведения, но тихо и лишь в таком темпе, чтобы все получалось. При этом появляется возможность контролировать и посадку и руки и звук. А вот если попробовать «лезть в бутылку», делать, например, старательное крещендо и пр., то можно и не заметить, как тело начинает перекашиваться, кисти – напрягаться. Поэтому можно тренировать какое-либо место, исполняя его попеременно – тихо и уверенно, без напряжений, а затем, перенося ощущения при таком исполнении на игру с вариацией динамического рисунка.
#2
Отправлено 10 Октябрь 2012 - 18:19
#4
Отправлено 11 Октябрь 2012 - 16:53
Mischa (10 Октябрь 2012 - 18:19) писал:
#5
Отправлено 01 Ноябрь 2012 - 11:28
#7
Отправлено 06 Февраль 2016 - 16:25
#9
Отправлено 06 Февраль 2016 - 19:14
#10
Отправлено 06 Февраль 2016 - 19:27
#11
Отправлено 06 Февраль 2016 - 20:08
Старина (06 Февраль 2016 - 19:27) писал:
Я почти всегда, пытаясь играть на публике, в какой-то момент забывал текст именно по этой причине. Промелькнёт мысль, что не помнишь, какая дальше аппликатура и всё, срыв обеспечен. Но общаясь с разными педагогами и профессиональными исполнителями я всё-таки пришёл к выводу, что это не нормально, так быть не должно, профессионал должен уметь сыграть осознанно с любого места. Для этого есть много рекомендаций, например, учить наизусть мелодию и пропевать голосом ноты параллельно с исполнением, или в полифонии один голос петь, другой играть. Можно "очищать" пьесу от "лишней" гармонии, т.е. играть всё то же самое, но вместо аккорда исполнять только бас и т.п. Можно играть без мелизмов. Обязательно нужно уметь сыграть в разных темпах, причём не в каких-то 2-ух или 3-х фиксированных, а в любом темпе по метроному до самого быстрого, который позволяет техника. Можно мысленно без гитары в руках представлять всю аппликатуру в голове. и т.д. и т.п. Сложно, да и не всем нужно. Если не собираетесь GFA штурмовать, то не заморачивайтесь)))
Но большие профессионалы, занимающиеся по многу часов ежедневно, именно на это всё и тратят львиную долю времени. Но когда всё проработано как надо, то текст не вылетит от волнения на сцене, и не придётся надеяться лишь на мышечную память
#12
Отправлено 06 Февраль 2016 - 20:28
Еще для музыканта плохо - заучить пьесу, не умея менять ее параметры во время исполнения, например, агогику, динамические оттенки. То есть пьесы нельзя зубрить, они должны оставаться как пластилин с определенным остовом. Задача при изучении пьесы - повысить уровень владения различными выразительными приемами для дальнейшего применения их в других пьесах. Зубрежка, при которой просто пальцы несутся, а голова при этом отсутствует- отдалает от такой цели.
Но эта тема не совсем об этом. Этим я вовсе не хочу прервать дискуссию о сбоях, просто хочу прояснить, что даже если пальцы "порхают" и все заученно - это не означает, что заученные движения выполняются с приложением оптимальных усилий. Чрезмерные усилия, приводящие к зажимам элементарно заучиваются до такой степени, что и не поверишь, что они есть, пока опытный человек со стороны не скажет об этом...
#13
Отправлено 06 Февраль 2016 - 20:43
virkator (06 Февраль 2016 - 17:52) писал:
В перенапряжении левой руки может легко быть виновата правая, - и наоборот. Попробуйте проконтролировать в такие моменты правую руку и расслабить ее.
Обратное тоже верно, если хотите сыграть трель, левой или правой, требующей короткого напряжения - напрягите "противоположную" руку
Еще один момент: качество игровых движений понижается, если руки находятся долгое время в "стационарной" позе. Чтобы сбросить "застой", можно и нужно делать так называемые сенсибилизирующие движения. Причем, движение это не обязательно должно происходить в "застойной" руке. Это может быть и плечо другой руки, легкий незаметный поворот всего туловища и пр.. Тут необходимо экспериментировать...
#14
Отправлено 07 Февраль 2016 - 17:49
Mischa (06 Февраль 2016 - 20:43) писал:
Очень верное наблюдение, сам не раз замечал такое. Как-то долго не выходило сыграть одно место в произведении, левая рука не то чтобы зажималась явно - просто пальцы не шли. А виной оказалась правая рука. Как только правая стала играть точно, левая сразу "исправилась".
#15
Отправлено 07 Февраль 2016 - 22:07
virkator (06 Февраль 2016 - 17:52) писал:
Интересует не столько спина, сколько кисть левой руки. Особенно то остаточное напряжение, которое остается после сложных и неуверенных аккордов.
Попробуйте проследить за точностью постановки пальцев на лады. Пробуйте тренировать ставить сначала один палец аккорда, потом все комбинации 2-х пальцев, затем - 3-х и т.д.. Попробуйте поправить аппликатуру. Действенный способ из школы Теннана- едва прижмите струну и сыграйте на ней чтобы раздавался лишь дребезг. Затем увеличивайте давление на лад и играйте периодически по струне. Остановите давление, как только прозвучит чистый звук. Запомните свое усилие. (То, что прижимать струны необходимо ближе к порожку, отсекающему струну, думаю, говорить не надо)
Попробуйте, когда отрываете пальцы от струн для перехода на другой аккорд, отрывать их на расслабление, то есть прижмите, а потом расслабьте, но с некоторой помощью, усилием, чтобы не произошло вялое движение от струн.
Для удерживания аккорда важно положение кисти и предплечья, поэкспериментируйте...
#16
Отправлено 08 Февраль 2016 - 05:19
Попробую обязательно. Насчет взаимосвязи правой и левой руки тоже замечал, как только теряется контроль над одной рукой, вторая тоже начинает "чудить" - это верно.
#17
Отправлено 08 Февраль 2016 - 12:23
#18
Отправлено 08 Февраль 2016 - 13:52
Старина (08 Февраль 2016 - 12:23) писал:
Перевод с испанского: http://vladgorenkin..../165/index.html