Alec (Jan 29 2008, 16:07) писал:
Как начал серьезно заниматься музыкой, понял, что я ничего не знаю для того, чтобы писать хорошую музыку (интуитивного чутья и опыта слухового восприятия не достаточно) и решил, что пока не доучусь, больше ничего не буду сочинять...
Потом, конечно, буду придумывать инструментальные пьесы для одной гитары или ансамбля гитар. Мне еще года три учиться, как минимум.
А это зря по моему. Все таки, собственное чутье и слух на мой взгляд важнее. Во всяком случае, уйма народных музыкантов без всякого образования писали и пишут. И именно такие народные мелодии весьма ласкают слух обывателей. Ну, ближайший гитарный пример - это фламенкисты, которые порой даже нот не знали и джазовые музыканты, которые на заре своего существования тоже образованностью не блистали. Также я знаю, что некоторым сочинителям академическое образование скорее вредит. Их загоняют в консе в определенные рамки, и из них не все потом могут выбраться. Еще есть хороший пример, как консерваторское образование практически полностью истребило самобытных казахских сочинителей домбристов. Раньше казах нот не знал, зато музыку сочинял ух как, некоторые даже предугадывали в своих сочинениях сонатную форму. Теперь все домбристы получают высшее музыкальное, но никто из них практически не сочиняет. Все играют большей частью произведения, сочиненные безграмотными творцами. Показательно, что раньше безграмотный казахский домбрист мог с одного-двух проигрываний наизусть перенять весьма сложные пьесы. Это было скорее нормой, чем исключением. Вобщем то, именно таким образом все и передавалось в то время. Зато теперь ни один образованный домбрист такого повторить не может. Опять же, никто из них практически не сочиняет. На мой взгляд, училище и конса делают большей частью качественных исполнителей, композиторы оттуда выходят реже. Впрочем, из народа процентное число композиторов вероятно тоже не велико, а может быть и вовсе разницы нет. То есть и среди образованных музыкантов лишь единицы сочиняют достойно, и среды безграмотных музыкантов та же цифра. Тем не менее, трудно отрицать то, что знание всех законов музыки сочинителю лишним не будет. Просто, на мой взгляд, не стоит забрасывать сочинение музыки только из-за не знания и недостатка композиторской техники. Надо просто в текущем моменте набивать руку на сочинении простых пьесок. И, по мере наработки техники, сочинения естественным путем будут приобретать другой вид. Ведь никто из известных композиторов не писал сплошные шедевры. У них были также и ученические работы.
Вобщем то, в заголовок данной темы я вынес фразу: "проба пера". Сама тема и создана для того, чтобы пытаться что-то сочинять, анализировать, учиться. Ну и про себя скажу. Не знаю, насколько у меня получается сочинять, но я пытаюсь, хотя у меня музыкального образования лишь три класса музыкальной школы исключительно по специальности. Всю теорию изучал и продолжаю изучать самостоятельно. Выглядит обычно это так: При сочинении чего нибудь, если захожу в тупик и не могу развить музыку дальше, то лезу в книги по теории, выискивая способ, который мне в данном конкретном случае может помочь. Обычно проблемы у меня возникают с гармонизацией, то есть, внутри себя я слышу определенную гармоническую последовательность, но не знаю, как бы ее грамотнее расписать. Или слышу, что мелодия в определенной части должна смодулировать, но не знаю, как к самой модуляции подвести. Вот тут учебник и помогает, да и то, сначала мучаюсь, подбирая все на слух и уж в совсем тупиковых случаях лезу в книгу. Возможно, будь у меня композиторское образование, процесс был бы быстрее, но меня устраивает и так.